仲代達矢(Tatsuya Nakadai)

仲代達矢はとても有名なスターです。彼は日本の東京で生まれました。仲代達矢は90歳（射手座）で、子供の頃は仲代達矢と名付けられました。身長5フィート10インチ（1.78 m）。ニックネームはThe Snakeです。仲代達矢の職業は俳優、サウンドトラックです。彼には恋人がいて、名前は友江竜（1957年から1996年6月27日）（彼女の死）です。仲代達矢が最初に演じました。映画『セブンサムライ』で。ここでは仲代達矢の基本情報を知りましょう！

仲代達矢のプロフィール

仲代達矢の略歴

• 日本の主演男優、メジャースター、そして日本国外で数少ない有名な日本人俳優の一人。小林正樹監督が彼に会い、壁あつき部屋にキャストしたとき、仲代達矢は東京の店で背が高くてハンサムな店員でした（1956年）。その後、仲代達矢は小林の記念碑的な「人間の條拳」三部作の主役になり、同胞の三船敏郎に匹敵する国際的な名声を持つスターになりました。仲代達矢は、三船と同様に黒澤明監督と頻繁に仕事をし、三船と黒澤の間で有名な転落の後、黒澤の主演俳優として多かれ少なかれ三船に取って代わった。影武者（1980）と乱（1985）での黒澤への出演は、監督の作品の中で最も消えないものの1つです。

仲代達矢のトレードマーク

• ニュアンスのある配信で独特の声。
• 三船敏郎、黒澤明と頻繁に仕事をした。

仲代達矢のトリビア

• 彼は彼のキャリアを通して彼とは非常に異なる年齢のキャラクターを演じました。切腹（1962年）では、33歳のときに50代で武士を演じた。怪談（1964年）では、36歳のときに18歳の木こりを演じた。乱（1985）では、56歳のときに80歳近くの武将を演じました。
• 日本では、1950年代から少なくとも1970年代（俳優組合法がセットに安全な条件を課したとき）まで、日本の夜の主演俳優である俳優が独自のスタント作業を行うのが一般的でしたが、小林正樹の映画セットは仲代達矢にとって特に危険でした。 。 「TheHumanCondition」の撮影中、仲代達矢は、経験豊富な兵士に反抗したことで彼のキャラクターの梶が残忍なブートキャンプシーンで実際に他の俳優に殴打されました。仲代達矢によると、このシーンでは顔のむくみと血の一部が本物だそうです。人間の状態の後半では、彼のキャラクターは凍った畑で崩壊し、雪に覆われています。それは本物の雪であり、低体温症に近づいた仲代達矢自身によって作られました。切腹（1962年）の撮影では、戦闘シーンで本物の鋭い刀が使用されました（仲代達矢によると、本物の刀が使用されたのは彼の唯一のサムライ映画ではありませんが、鈍いステージがまったくない唯一のサムライ映画です刀が使用されました）、仲代達矢の非常に合理的な懸念には、時期尚早の斬撃が彼や他の俳優にとって致命的であった可能性があるためです。驚いたことに、撮影中に重傷を負った人はいませんでした。
• 黒澤明は、七人の侍（1954）のエキストラとして初の映画出演を撮影している間、5分以上かけて、合計約4時間の出演で、さまよう侍として正しく歩く方法を説明しました。
• 小林正樹との仕事に最も定期的に関わっていたとはいえ、小林正樹は取締役の中で2番目に多作な協力者にすぎませんでした。彼の最も頻繁な監督の協力者は、12本の映画を作った岡本喜八、11本の映画を作った小矢橋、10本の映画を作った五社英雄、黒澤明と市川崑とそれぞれ6本の映画、そして彼が作った成瀬巳喜夫でした。 5本の映画。最長のコラボレーションは、1958年に最初の映画を制作し、48年後の2006年に最後の映画を制作した市和和とのコラボレーションです。
• 彼のあごひげは、蘭城の火事の終末論的な場面（1985年）の間に発火しました。

仲代達矢の名言

• 【黒澤明】アメリカから300頭の馬を連れてきて映画に使った。もし彼が本当に良いグリップを持っていたら、彼はそれらの300人のランナーのそれぞれのところに行き、彼らの手を振って、そして「よくやった！」と言うでしょう。そうです、彼は「皇帝」でしたが、実際には最高の意味でです。
• 日本の俳優に関して言えば、ここニューヨークでは、暇なときはいつでもブロードウェイのショーに行きます。今回は出発前に8公演を観る予定です。アメリカの俳優が舞台に立つと、その力と才能に感動すると同時に、日本の俳優についても同じことが言えないので、多くの悔しさと悲しみを感じます。私の世代の俳優、つまり俳優だけでなく監督もそのような訓練を受けてきましたが、今日の若い世代の日本の俳優はなぜそれほど訓練されていないのでしょうか。
• 日本の映画は、普通のものと異常なものの両方を捉えることに非常に焦点を当てていたので、私たちが捉えたものの多くは実存主義者である傾向がありました。映画では、カミュやサルトル、さまざまな哲学者からの影響がありました。劇場ではブレヒトに言及されていたので、その意味で実存主義に傾倒し、並外れた言及が非常に強かった。そういう意味では、安部公房の作品を原作としたこの作品は、例えば黒澤の作品とはかなり違うものだと思いました。
• あなたはどんな高さからでもダイビングする準備ができています。カメラの前にいることには何かがあります。そして、聴衆の前にいることも同じことです。それは絶望的です。私はただのハムだと思います。
• 私は自由を好む傾向があると思います。私はいつもすべてを与えるような方法で働いてきました。自分のやり方でやると、監督は「少しトーンダウンできます。そんなに遠くまで行く必要はありません」のようになります。それが私がいつも働いてきた方法であり、私はこのタイプの抑圧的なステージングを本当に好まないと思います。