侯孝賢(Hsiao-Hsien Hou)

侯孝賢はとても有名なスターです。彼は中国広東省梅県で生まれました。彼は75歳（牡羊座）、ニックネームは侯孝賢です。 Hsiao-Hsien Houの職業は、プロデューサー、ライター、ディレクターです。 Hsiao-HsienHouにはこれまでに1人の子供がいます。侯孝賢は映画『海辺の一日』に初出演しました。ここでは、侯孝賢の基本情報を学びましょう！

侯孝賢のプロフィール

侯孝賢の略歴

• 侯孝賢が1980年から1989年にかけて製作した10本の映画のうち、7本は、ヴェネツィア、ベルリン、ハワイの有名な国際映画祭とナント三大陸映画祭で最優秀映画賞または最優秀監督賞を受賞しました。 1988年の世界的な評論家の世論調査で、ホウは「映画の未来にとって最も重要な3人の監督の1人」として宣伝されました。
• ホウの映画は、1950年代と1960年代に台湾の田舎で育った彼の経験に関係していることがよくあります。1960年代は、現代台湾で最も重要な社会変化の始まりを見ました。この時期の経済ブームは、西洋式の工業化と都市化の始まりを意味しました。成長することの通常の欲求不満は、これらの複雑な変化によって悪化しました、そして、Houの映画はこれらの経験の親密な表現です。
• 彼の感動的な作品は、非常にノスタルジックなイメージと美しい構図でいっぱいです。彼らの力は、過去との完全な同一性と困難な時代を経験した家族の運命にあります。彼の物語は、しばしば脚本家の朱天文と呉念真と共同で書かれ、人々の生活を形作るさまざまな糸の複雑な絡み合いを描いています。詩的でありながらリラックスしたスタイルで、彼らは深い同情と深いヒューマニズムを反映しています。
• 広東省の郡であるホウの発祥の地は、中国の知的中心地としてよく知られていました。 1948年、彼の家族は台湾に移住し、そこで育ったすべての子供たちと同様に、彼は非常に厳しい教育制度を経験しました。 1969年、彼は国立台湾芸術アカデミーで映画を学びました。 1972年に卒業した後、彼はセールスマンとして短期間働きました。その後、彼は脚本家と助監督として彼の映画のキャリアを始めました。

侯孝賢のトレードマーク

• 電車の利用
• 主に台湾の前世紀の歴史を扱っています
• 多くの場合、朱天文とマーク・リー・ピンビンと協力します
• 楕円形のストーリーテリング
• フレームの端にアクションを集中させます

侯孝賢のトリビア

• 台湾のニューシネマ運動の主要人物。
• 少年時代に中国を離れて以来、1997年に本土に戻り、ロケ地で撮影された「フラワーズ・オブ・上海」（1998）を撮影した。
• 子供の頃、マンゴーを盗むために木に登り、見下ろしながら「空間と時間の感覚が高まった」と感じ、後に映画製作者になるきっかけとなったことを思い出します。
• 彼は彼の家族の25代目です。彼はまだ中国で家族の神殿を維持するためにお金を送っています。
• 批評家が彼自身の作品が日本の小津安二郎の作品にどれほど似ているかを彼に言い続けたからこそ、彼はそれを探求することに決めました。彼は1980年代半ばにパリで小津映画を最初に見ました。

侯孝賢の名言

• 現実はモデルを提供し、それを理解すればするほど、映画はより鮮明になります。
• 私が好きな映画は、派手さ、外観、内容の同時性があります。映画と音楽を比較すると、オーケストラの交響曲というよりは、フーガのスタイルに似ていると言えます。私はフーガのスタイルで映画を作るのが好きです。
• [映画製作者としての彼の将来、2008年]私はアートフィルムのシェアを終えたので、ギアを切り替える時が来たと思います。今後10年間は​​武侠映画を作りたいと思っています。これらは、他の映画製作者が作成した通常のカンフー映画ではありませんので、ご安心ください。唐王朝は無数の非常に魅力的な小説を生み出しました。私が最初に選んだのは、「ニーイン・ニアン」と呼ばれる女性の暗殺者についてです。
• 【創業以来の業界の変化について】時代は変わり、技術も進化してきましたが、映画業界の考え方や市場との関係はほぼ同じです。同時代の人々にとって、あるいは特に私にとって、最大の敵は市場です。それはお金を稼ぐもの以外のすべてを破壊しますね？インターネットの人気で状況は悪化している。最近、ユーザーは集まってどの映画を作るかを決めることができる。 （創造性のために）このような狭いスペースでどれだけ達成できますか？それは簡単ではない。動画の性質も変わってきました。今では、小さな画面で見たり、漫画を読んだりすることに慣れています。漫画では、すべての写真が最も明るい瞬間です。観客は、もはや画像の質感や感情の流れ（映画の場合）にそれほど注意を払っていません。ですから、市場への関心は変わりませんが、私が始めてから映画の本質は変わりました。
• 【ル・ボヤージュ・デュ・バロン・ルージュ】半世紀で子供と気球の関係が大きく変わったので、とても魅力的でした。最近は子供がいろいろなおもちゃを持てるようになっているので、ボールは特別なものではありません。しかし、オリジナルの「赤い風船」は、たくさんの子供たちが風船をめぐって戦い、最終的に風船を収縮させて終了しました。これはかなり残酷だと思いました。このように、私の映画の風船は、過去からこの世界に戻ってきた幽霊を表しています。一時的に子供の好奇心をかき立てるかもしれませんが、バルーンは基本的に子供との関係が変わったことを理解しています。子どもを見守っていますが、子どもの愛情を勝ち取ることができなくなったため、悲しみの空気もあります。